Découvrez le papier à dessin utilisé par Théo Marichy
Nous allons découvrir ensemble quel papier à dessin utilise Théo Marichy pour ses oeuvres hyperréalistes.
Nous savons, en tant que dessinateur, que le papier à dessin est un point important et primordial. Mais quel papier choisir ? Lequel est le plus adapté pour mes dessins ? Est-ce que mon papier ne va pas se dégrader au fil du temps ? Nous allons répondre à ces questions.
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Tout d’abord, le choix du papier dépend du résultat que vous voulez obtenir et de la technique que vous utilisez : crayon graphite, fusain, aquarelle, peinture, gouache… C’est un choix personnel. Nous allons donc nous concentrer pour un travail aux crayons graphites et carbones.
Papier à dessin artisanal ou papier du commerce ?
Papier du commerce :
Dans un premier temps, nous allons répondre à la question suivante : Papier artisanal ou papier du commerce ? Si vous êtes un artiste débutant, nous conseillons dans un premier temps de réaliser vos premiers dessins sur un papier “basique”, de préférence du 200 grammes (plus polyvalent et permet une utilisation du crayon graphite/carbone et fusain) que l’on trouve dans la plupart des commerces spécialisés “arts plastiques”. Ce type de papier peut tout à fait être utilisé pour des crayons graphites, carbones, fusains et même pour un travail aux crayons pastels.
L’inconvénient des papiers du commerce est qu’ils sont fabriqués à partir d’alpha-cellulose et d’acides. D’une part de sa fabrication non-écologique, l’alpha-cellulose peut entraîner avec le temps un jaunissement du papier. Il n’a donc pas une bonne conservation et endommagera votre dessin. Cependant, on peut trouver dans les magasins d’arts des papiers naturels 100% coton qui ont une très bonne conservation.
Papier artisanal :
Dans un second temps, nous avons le papier artisanal avec un savoir faire ancestral. C’est une profession devenue rare de nos jours avec seulement une dizaine de représentants en France. L’art de la fabrication artisanale de papetiers est inscrite à l’inventaire du patrimoine culturel immatériel en France depuis 2019.

Le papier artisanal est donc le papier d’excellence pour les artistes professionnels. Généralement, les bords des feuilles ne sont pas coupées et sont produites selon la tradition artisanale ancienne. Elle permet de travailler avec une grande aisance et les crayons ont une bonne accroche, ce qui permet d’être précis. Elles sont réalisées en coton pure et ne contiennent aucun produits et substances chimiques ou eau de javel. Elles sont donc requises pour une durabilité maximale et se conservent plus de 100 ans sous verre !
L’artiste Théo Marichy, qui travaille essentiellement aux crayons graphites et carbones, utilise des feuilles 100% coton, sans acide, provenant d’ateliers reconnues et qui ont conservés les techniques ancestrales. Il apprécie particulièrement les feuilles d’un grammage 200g et une texture lisse, non granuleuse mais qui a une bonne accroche.
Le grammage !
Défintition : Le grammage ou force du papier est une grandeur caractérisant un papier, correspondant à sa masse par unité de surface (appelé masse surfacique). Cette grandeur est exprimée en gramme par mètre carré.
Le grammage a une grande importance suivant la technique que vous utilisez et le rendu que vous voulez obtenir. Mais comment faire la différence entre un papier fin, intermédiaire ou épais ? En dessous de 90g, le papier est considéré comme fin et convient pour les esquisses. De 90g jusqu’à 200g, il est considéré comme intermédiraire et s’adapte pour la plupart des créations aux crayons graphites, carbones, pastels… et au dessus de 300g, le papier est considéré comme épais. Ils sont généralement utilisé pour la technique aquarelle.

Le grammage qu’utilise l’artiste Théo Marichy est la plupart du temps du 200g sur surface lisse. Cela lui permet d’avoir une accroche pour l’utilisation du crayon carbone tout en ayant la finesse et la précision du crayon graphite. De plus, le rendu à l’oeil nu est très agréable car le papier vient se fondre au dessin. Le spectateur n’a donc aucune gêne pendant l’observation de l’oeuvre.
Pour Conclure
Le papier à dessin est donc capital tant pour un dessinateur débutant que professionnel. Un papier de “basse qualité” restreint l’artiste dans son potentiel artistique et des tâches jaunâtres commenceront à apparaître au fil du temps, et aura donc une répercussion sur l’oeuvre. Un papier où la qualité et le savoir faire traditionnelle est présent aura un impact positif sur la performance de l’artiste. De plus, le papier pourra se conserver au delà de 100 ans (si l’oeuvre est mis sous verre) sans qu’il y est de répercussion majeure sur l’oeuvre.

Ci-contre, un dessin de l’artiste Jean Baptiste Greuze datant du XVIII-XIX ème siècle (“Tête d’Homme aux cheveux bouclés”, Tournus, 1725 – 1805). Nous pouvons observé que le papier n’a pas endommagé l’oeuvre.

Salvador Dali
- Salvador Dali par Théo Marichy
- Crayon, Fusain sur papier
- 43×65 cm
- Oeuvre originale avec certificat d’authenticité
- Encadrement sur demande
Réservez l’oeuvre en contactant l’artiste à [email protected] ou via le formulaire de contact.